John's introductie ging vandaag over het creëren en/of visualiseren van een 'plek' in een schilderij of een foto. Som is de plek het onderwerp zelf; soms is de plek de enscenering. Soms wordt een bestaande plek vastgelegd, bv in een indrukwekkende serie zwartwit foto's die Parijs documenteren rond het jaar 1900. Soms wordt een plek bedacht in een maquette. Ook zo'n maqette kan geweldige foto's opleveren! Soms gaat het om de interactie tussen plek (omgeving) en onderwerp.
Ik ben vanavond verder gegaan met de laatste opzet van vorige keer. Wederom is het doek op z'n kant gegaan, en ik heb er wat vormen uit Vietnam aan toegevoegd.
Het gaat de goede kant op, vind ik, maar het is nog niet klaar. Er moet nog meer diepte in, water en lucht gaat nog teveel in elkaar over zonder horizon; er kan nog wat meer dynamiek en licht in, en ik wil nog wat details toevoegen.De vraag van John uit les 7 (over schildertechniek: penseelstreek of niet?) heeft me nog wel bezig gehouden. Conclusie: ik ben toch meer van het 'vette' schilderen. Bv iemand als Breitner, of Karel Appel, door de dikke verf ziet het er smakelijk en enthousiast uit. Het plezier in het schilderen straalt ervan af.
Het lijkt me wel een uitdaging om die techniek te combineren met het aanbrengen van details en nuances. Maar misschien hoef ik wel niet helemaal te kiezen en kan ik diverse technieken combineren.
Voorlopig begint het met bewustwording. Bij de uitwerking vandaag, van de grove opzet van vorige week, ga ik als vanzelf al weer dunner schilderen om te verfijnen. Volgende week eens kijken of het weer wat 'wilder' kan!
