les 27 - abstract avant la lettre

William Turner en Georg Baselitz waren vandaag onderdeel van de voorbespreking van John. Turner schilderde eigenlijk al abstract voordat dat überhaupt bestond. Begonnen als landchapsschilder, werden zijn doeken steeds abstracter en impressionistischer. En dan te bedenken dat dit in de 1ste helft van de 19e eeuw is gemaakt! - Turner stierf in 1851. Ik vond zijn werk altijd al erg indrukwekkend, maar de aquarels (rechs) had ik nog nooit gezien. Ook mooi.

Baselitz (links) is een moderne kunstenaar, die zijn werk abstraheert door de figuratieve voorstellingen vervolgens (letterlijk) ondersteboven te keren.

Terug naar mijn eigen pogingen. Na de vorderingen van vorige week heb ik dat werk vandaag afgemaakt. Met name heb ik wat paars toegevoegd op 2 plekken (rechts). Daardoor is er meer balans en kun je met je ogen door het schilderij blijven wandelen.

Daarna ben ik aan 2 nieuwe werken begonnen.
Het eerste heeft als startpunt de foto hieronder links. Ik heb alleen wat grondlagen opgezet, en wat relief aangebracht door te krassen met de achterkant van een penseel.


Ook n.a.v. een foto heb ik een basis opgezet voor nog een ander schilderij.

Volgende keer weer verder met beide werken.

les 26a - nieuwe inzichten

Het wasgoed heb ik vandaag nog wat geperfectioneerd. De kleuren iets bijgewerkt, een beetje van het azuurblauw laten terugkomen in het groen.
Daarna ben ik (nog) eens op een afstandje staan kijken. Opvallend detail is dat het azuurblauw rechts op afstand duidelijker is dan van dichtbij. Misschien omdat je verder weg meer op grote partijen focust dan op details.

Op afstand was het wel duidelijk dat de partij linksonder nu nogal saai was in vergelijking met de rest. Niet dat er nog meer vorm moet komen, maar ik heb geprobeerd en wat licht en richting in te brengen. Is nog niet helemaal goed, maar het effect is al zichtbaar. Kijk maar:


Omdat ik toch wel heel tevreden was met mijn 'wasgoed', en het gebruik van de mal, krijg ik ook weer inspiratie voor een ander werk waarvan ik steeds niet wist wat ik er nog mee moest. Onder het motto 'so far, so good' ben ik er steeds van af gebleven totdat ik een idee kreeg.

Als afgeleide van het wasgoed heb ik wat vormen uitgespaard in een vel plastic, en daarmee getamponeerd.
Vergelijk voor (links) en na (rechts):



Door de 'blobs' ontstaat er diepte in het schilderij. Omdat het andersoortige vormen zijn, krijg je nieuwe associaties. Leuk he?

les 26 - volgende laag

John liet vandaag o.a. werk van Marlene Dumas zien. Hoewel Dumas voornamelijk (of uitsluitend?) afbeeldingen van mensen maakt, zit er toch veel diversiteit in. In de portretten hieronder zit verschil in kleurgebruik, structuur, postuur (gezicht/bovenlijf/hele lichaam). Daardoor ervaar je bij allemaal een verschillende emotie.

Wat betreft mijn 'Afrikaans dorp', waar ik vandaag weer mee verder ging:
Zoals je hier kunt lezen, was ik van plan om een combinatie van 2 foto's te gebruiken.
Uiteindelijk heb ik alleen het wasgoed uit de 2e foto gebruikt tot nu toe. Ik heb wat vormen op karton getekend en uitgeknipt. De randen heb ik met potlood op het schilderij getekend. Rechtsonder heb ik de restvorm gebruikt voor een nieuwe vorm.

Verder heb ik nog wat schaduwen aangebracht en de lucht wat lichter gemaakt.

En toen was de avond alweer voorbij... Ik ben wel blij met het resultaat tot nu toe!

les 25a - details

Ook vanavond weer lekker doorgewerkt aan het Afrikaanse dorp.
De basis stond gisteren, nu gaat het om het aanbrengen van diepte en plasticiteit.

Ik hoop dat je het verschil tussen voor (links) en na (rechts) deze avond kunt zien...:

Terugkijkend vind ik dat de lucht nu teveel dichtgeschilderd is. Daar moet ik nog wat weghalen. De tafels links zijn veel beter nu, met de schaduwen, evenals de structuur van de huizen. Op de voorgrond mag het nog wat lichter worden, en met meer schaduwen.

Overigens: mijn schildertechniek bestaat o.a. uit veel 'duwen en trekken'. Vaak breng ik verf aan die ik vervolgens voor een groot deel weer weg haal met een natte doek. Dat kun je lang volhouden als je de gladde kant van het karton gebruikt.
Door dat wrijven krijg je een mooi bewerkt effect -zoals bv. in het schilderij boven met het huisje aan de linkerkant, waar de lichtblauwe onderlaag weer tevoorschijnt komt. Ik vraag me wel af hoe ik datzelfde zou kunnen bereiken als ik op doek schilder, of met olieverf. Op doek lukt misschien nog, maar met olieverf kun je het wel vergeten, denk ik.

les 25 - gaat lekker

John Sikking had weer een interessante collectie verzameld voor de voorbespreking. Van links naar rechts schilderijen van resp. Brice Marden, Knikov en Sam Drukker.

Het werk van Marden is heel abstract maar toch heel ruimtelijk. Knap hoe hij dat voor elkaar krijgt met alleen vlakken en lijnen. Wel toevallig: ik heb een tijdje een abonnement op Kunstbeeld gehad en daarin was zijn werk mij eerder opgevallen. Nu ga ik de naam onthouden.
Het werk van Knikov wordt door 2 mensen gemaakt, Philip Knipscheer en Bob Kovel. Om de beurt werken ze aan hetzelfde werk. Dat levert spannende resultaten op.
Het schilderij van Sam Drukker wilde ik laten zien vanwege de gelaagdheid die erin zit - en het is eigenlijk wel een hele rare voorstelling! Waarom heeft die naakte man een tennisracket in zijn hand?

Ik heb vandaag weer hard gewerkt. Ik was mijn eigen setje inspiratie-foto's vergeten, dus ik moest andere bronnen aanboren. In de knipsels van John vond ik deze 2 foto's, die qua kleur heel goed bij elkaar passen. Het (Afrikaanse?) dorp wil ik gebruiken als achtergrond, en dan iets met die strepen er transparant overheen zetten.

Ik had nog een waterig-blauwe ondergrond liggen. Die heb ik gebruikt om de eerste lagen op te zetten.
Rechts het resultaat tot nu toe. Ik ben helemaal verbaasd over mezelf dat ik de rust kan vinden om me aan de details te wagen. Snap er niks van, maar ik vind het niet erg ;). Ik geniet ervan om het steeds beter te maken. Ben alleen bang dat ik er straks niets meer overheen durf te zetten.

les 24b - nieuwe penselen

Het was heerlijk om vorige week 2 dagen te schilderen. Het leek opeens veel soepeler te gaan, misschien omdat je op dinsdag meer een 'vliegende start' kunt maken met maandag nog fris in het geheugen.

Om dat vast te houden, was ik vandaag op dinsdag weer present (ondanks dat de maandag-les niet doorging ivm Pasen).
Ik heb heerlijk verder geschilderd aan het wasgoed in Napels - of was het nou Palermo...

Laag voor laag, steeds weer verder, nog eens eroverheen. En omdat ik me begon te ergeren dat ik met mijn penselen geen mooie dunne lijntjes kon maken, of kleine details schilderen, heb ik zwaar geinvesteerd in 2 goede kwaliteit penseeltjes. Nou, dat heeft z'n geld nu al opgebracht! Het scheelt echt enorm! Veel meer controle.

Ik ben ook blij met het resultaat: